Lic. Julio C. Alcubilla B.
Sofía Imber, nació en Soroca (Rumania), el 8 de mayo de 1924, y fué hija de Naum Ímber y Ana Barú, con quienes llegó a Venezuela en el año 1930. Se identificaba a sí misma como "sobreviviente", recordando cuando sus padres huyeron de los bolcheviques, la situación económica no era la ideal para recibir a un nuevo miembro en la familia. "Cuando yo nací nadie me deseaba. Y mi padre, que no era para nada religioso, dijo un buen día: 'Dios nos la dio y Dios nos la debe quitar'. Pero mi mamá no quiso y me alimentó con cucharitas de té. Y resulta pues, que sobreviví".
![]() Sofia Imber (Foto: Guillermo Ramos Flamerich - wikipedia.org) |
Entre multiples premios nacionales e internacionales, es la única mujer (hasta marzo de 2008) a quien se le ha otorgado el Premio Nacional de Periodismo de Venezuela. También recibió el premio nacional de artes plasticas en reconocimiento a su labor de estimuladora del proceso creativo en Venezuela. Fue la primera latinoamericana en recibir la "Medalla Picasso" que otorga la Unesco.Ha recibido asimismo la legion de honor en grado de chevalier del gobierno frances, la orden isabel la catòlica en su mayor grado del gobierno español y multiples otras condecoraciones internacionales Entre las multiples condecoraciones y reconocimientos que ha recibido se encuentran el "Premio Nacional de Artes Plásticas" y "Orden Libertador" (Venezuela), "Medalla Picasso" (UNESCO) "La Legión de Honor" en grado de Gran Oficial (Francia), Águila Azteca (México) "Orden Boyacá". (Colombia), "Orden al Mérito" (Italia), "Orden de Mayo" (Argentina), "Orden al Mérito Docente y Cultural Gabriela Mistral' (Chile), "Orden de Río Branco» (Brasil), "Orden del Mérito Civil" (Reino de España) y muchas otras. |
En 1946 se mudó a Bogotá (Colombia) para trabajar en la revista Sábado, bajo la supervisión de Plinio Apuleyo Mendoza Neira. Cerca de los años cincuenta, cambió nuevamente de residencia y se estableció en Francia. Más tarde vivió en Bélgica, donde su primer esposo, Guillermo Meneses, ejercía funciones diplomáticas. De este matrimonio nacieron cuatro hijos: Sarah, Adriana, Daniela y Pedro Guillermo.
En Europa llevó adelante un intenso contacto con el mundo artístico, incluso con figuras desconocidas en la época, como Vasarely y Schöffer, entre otros. Asimismo, conoció a un grupo de artistas plásticos venezolanos, denominados "Los Disidentes", radicados en París, quienes luego darían renombre internacional a Venezuela.Como resultado de la mezcla entre los dos campos que domina, en la década de los sesenta fundó, junto a Meneses, la revista Crítica, Arte y Literatura (CAL) y pasó a presidir la Asociación Internacional de Críticos de Arte.
Después, formó parte de la Junta Directiva del Museo de Bellas Artes, al tiempo que fungía como Directora de la revista Variedades. En 1967 la Unesco le otorgó la Medalla Picasso, y ésta fue la primera oportunidad en que tal reconocimiento fue concedido a una mujer.
Después, formó parte de la Junta Directiva del Museo de Bellas Artes, al tiempo que fungía como Directora de la revista Variedades. En 1967 la Unesco le otorgó la Medalla Picasso, y ésta fue la primera oportunidad en que tal reconocimiento fue concedido a una mujer.
En 1969 estrenó en las pantallas de televisión del país, a través del canal 8 (Venezolana de Televisión), su programa "Buenos días" en el cual entrevistó, junto a su segundo esposo, Carlos Rangel, a renombradas personalidades del ámbito nacional e internacional. Este novedoso espacio informativo perduró más de veinte años a lo largo de los cuales se transmitió en diversos canales nacionales. Paralelamente, realizó segmentos de corte educativo, como "Sólo para adultos", que se transmitía en horario nocturno. En 1976 dio inicio al programa televisivo "Sólo con Sofía", que se mantuvo en el aire hasta 1982.
Su destacada labor como comunicadora social la hizo merecedora, en 1971, del primer Premio Nacional de Periodismo que se otorga a una mujer en Venezuela. Ese mismo año publicó su autobiografía, titulada: Yo, la intransigente. Entre 1975 y 1996 fue directora de las páginas culturales del diario El Universal. Esta labor fue compartida con la dirección del Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, tarea que había asumido desde 1973, cuando fundó este centro cultural, el cual lleva su nombre desde 1990. El espacio ha sido reconocido por albergar la colección artística más importante de América Latina, que comprende obras de Picasso, Matisse, Segal, Moore, Rivers, Botero, Reverón, Vigas, entre otros. En el año 2001, Sofía Ímber fue removida de este cargo por el presidente Hugo Chávez Frías.
En 1991 se convirtió en productora y conductora del espacio radial "La Venezuela posible". Y cinco años más tarde retomó la televisión al ser productora y conductora del programa "Sofía", transmitido por CMT, en el que entrevistó a personalidades de las áreas política y cultural.
Sofía Imber y su legado.
El MACCSI: desde sus inicios hasta la fecha en que fue delegada de su cargo en el 2001por mandato presidencial del Presidente Chávez, el Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber, fué concebido para la participación de toda la colectividad, gracias al desarrollo de programas formativos que surgen en torno a cada exposición. Éstos fueron puestos en práctica con miras a que el público se involucrara activamente con el arte; se familiarice con él, y se beneficiara de su valor y mensaje. Igualmente, en el museo se realizaban investigaciones cuyo fin era dar a conocer a nuevos creadores, formar criterios estéticos en las nuevas generaciones, y sensibilizar al público sobre las vanguardias artísticas.
Los principales objetivos de esta Institución fueron: formar y conservar una colección de obras de artistas venezolanos y extranjeros cuyo trabajo se enmarcaría en el período posterior a la Segunda Guerra Mundial; organizar exposiciones temporales de artistas contemporáneos; promover en Venezuela, en la forma más amplia, la apreciación y el conocimiento de la plástica de nuestro tiempo y ser vehículo para que se hagan accesibles al público las colecciones y obras de arte que existen en el país.
En 1973 se creó la Fundación Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, constituida por una Junta Directiva y presidida por Sofía Ímber elegida por unanimidad y un Comité de Miembros Principales y Suplentes. El museo abrió sus puertas al público el 20 de febrero de 1974. Su organización interna contemplaba la Dirección y las Gerencias de: Investigación, Desarrollo de Exposiciones, Difusión, Educación, Conservación y Restauración, Administración, Operaciones y Extensiones, divididas a su vez en Unidades que desarrollan funciones específicas. En la actualidad, cuenta con una superficie de 16.000 metros cuadrados repartidos en cinco pisos entre salas de exposiciones, sala de usos múltiples, talleres, biblioteca, tienda, galería, librería, así como laboratorios, bóvedas y oficinas.El Museo propició la creación de dos salas externas para exposiciones y actividades pedagógicas; la Sala Cadafe, Extensión Este, y la Sala Ipostel, Extensión Oeste, ambas dotadas de bibliotecas y ubicadas en sectores de la ciudad de Caracas, carentes de servicios de esta índole. Igualmente, y con el objeto de promover la descentralización de la cultura creó en 1988 el Museo de Arte de Coro en el Estado Falcón.
Algunas obras de Picasso en el Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber |
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Borges, Luis Guevara Moreno, Alirio Palacios, Régulo Pérez, José Antonio Dávila, Édgar Sánchez, Manuel Espinoza, Carlos Medina, Alirio Rodríguez, Cornelis Zitman, Manuel Quintana Castillo, Luisa Richter, Marietta Berman, Mary Brandt, Teresa Casanova, Ángel Hurtado, Ramón Vásquez Brito, Mercedes Pardo, Carlos Hernández Guerra, Oswaldo Vigas, Marius Sznajderman, William Stone, Javier Level, Milton Becerra, María Teresa Torras, Harry Abend, María Eugenia Bigott, Rafael Barrios, Adrián Pujol, Marcos Salazar, Ernesto León, Óscar Armitano, Jorge Stever, Victor Lucena, Carlos Zerpa, Miguel von Dangel y Antonio Lazo, entre otros muchos.
Obras de escala universal que pertenecen a la Colección Permanente del Museo están incorporadas a la arquitectura del edificio; otras están ubicadas a la vista del público en los jardines circundantes.
Obras de Chagall, MAtisee, Miro. Esculturas y tapices en el MACCSI |
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El espacio Soto. Se trata de obras monumentales adaptadas a ambientes exteriores e interiores. Los murales Amsterdam y BIV en una de las entradas del Museo; la Progresión Caracas 1 y Progresión Caracas 2 situadas en el primer nivel dentro del Museo, y el mural Signals en la entrada principal.
Una gran escultura de Gego, diseñada especialmente por esta artista para el ámbito exterior del ala sur del Museo, también pudo apreciarse otrora, desde el interior a través de los ventanales. Esta obra fue realizada con base en tensores en tres niveles y gruesas cuerdas de nylon que traman el espacio y se integran plenamente a la arquitectura.
Otra obra, la obra en madera Ambiente Espacial de Lucio Fontana, situada en el segundo nivel, es un laberinto imaginario donde el espectador pierde sus puntos de referencia para reencontrarlos con el descubrimiento de los cortes insondables que el artista imprime a su obra.
Hasta 1992 se han fueron realizadas en este Museo 300 exposiciones. Su programa se llevó a cabo en proporciones equiparables en lo que respecta a artistas venezolanos y extranjeros. Entre las exposiciones más importantes destacaron: Pablo Picasso, Henry Moore, Paul Klee, Fernand Léger, Francis Bacon, Joaquín Torres García, Robert Rauschenberg, Richard Smith, Armando Reverón, Fernando Botero, Jesus Soto, Alejandro Otero, Carlos Cruz Diez, José Luis Cuevas, Julius Bissier, Larry Rivers, Red Grooms, Rafael Monasterios, Juan Félix Sánchez, Bárbaro Rivas, Héctor Poleo, Víctor Valera, Jacobo Borges, Francisco Toledo, Carlos R. Villanueva, Baltasar Lobo, Lynn Chadwick, George Segal, Pedro León Zapata, Antonio Lazo, Pedro Centeno Vallenilla, Alirio Rodríguez y Joseph Beuys.
Grandes colectivas presentadas en el MACCSI figuraron como hitos en la historia de la plástica en nuestro país, entre otras, "La Colección Michener","EI Espíritu Dadá", "EI Movimiento Cobra", "Contrastes de Formas", en torno al arte geométrico-abstracto de la Colección de l Museo de Arte Moderno de Nueva York; "Tesoros del Dibujo Moderno", "La Colección Joan y Lester Avnet", "Cien Años de Pintura Venezolana", "Transparencia Azul", una selección de las más recientes manifestaciones artísticas de los países escandinavos, "Cadencias", obras de artistas italianos de vanguardia, "Entre Trópicos. Artistas Contemporáneos de los Países Miembros del Grupo de Río", una novedosa propuesta de artistas jóvenes latinoamericanos, así como numerosos Salones y Bienales Nacionales.
El museo, con veinte años de fundado, gozó de gran prestigio internacional, la difusión de este centro cultural se hizo efectiva mediante un dinámico programa didáctico que abarcó ediciones y actividades complementarias a las exposiciones: Catálogos, guías de estudio para diferentes niveles de enseñanza material en sistema Braille, libros y monografías sobre artistas, períodos y estilos, videos y audiovisuales, textos analitos y críticos sobre arte, afiches y otras publicaciones como paneles didácticos, tarjetas y láminas, constituyen un importante aporte a los propósitos de difusión del museo.
Las visitas guiadas a las exposiciones se ofrecieron tanto a grupos organizados previamente a través de citas, como a los que de manera espontánea se originan a la entrada del museo. Igualmente, tuvieron lugar talleres para niños y adultos, además de seminarios sobre artes plásticas para profesores de esta materia y público interesado en general.
El museo se propuso solidarizarse con el programa de educación artística del sistema educativo nacional. Llegando a los centros de enseñanza mediante actividades de motivación, como proyecciones y exposiciones itinerantes, poniendo a su alcance material de consulta de gran utilidad para los estudiantes. El MACCSIBUS, fue otro importante servicio creado por el museo para llevar el arte a los núcleos urbanos y poblaciones del interior. De esta manera, la cultura llega a los barrios y urbanizaciones, a los centros escolares más apartados, a los hospitales y centros geriátricos, todo dentro de un dinámico plan de participación con la comunidad, que alguna vez en realidad lo fue.









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Siendo usted un arquitecto y diseñador de interiores para la élite del lujo, ¿Cómo concibe el rol del arquitecto urbano, en ésta contracción económica y crisis mundial, en la que los recursos para que un arquitecto pueda desarrollar su obra, son cada vez más limitados?"Considero que precisamente cuando un arquitecto tiene recursos limitados, se pone a prueba la capacidad del talento arquitectónico. Para un arquitecto trabajar en éstos períodos de crisis, es la mejor oportunidad de la que pueda disponer. Es muy cierto que me he dedicado a desarrollar mi especialidad en hoteles y casas de lujo, sin embargo, dentro de mi perspectiva, el arquitecto aún en crisis debe trabajar con el mismo entusiasmo y pasión, con el mismo ahínco, tanto para un proyecto de gran lujo, como para un proyecto popular".
¿Dentro de la arquitectura de lujo, en éste nuevo emirato, cómo ha incorporado las nuevas tecnologías, con respecto a la impermeabilización del concreto?"Más que impermeabilizar el concreto, para nosotros un gran reto significó tratar el tema del calor. Porque durante cuatro veces al año, el calor realmente es sofocante, llueve muy pocas veces al año. Se agrava más debido a que las calles no han sido construidas para que escurran el agua, y por consiguiente, al llover el agua se acumula en las calles. Por otra parte, como el mar está muy cerca, otro problema obviamente es la humedad".
¿De las obras y grandes maravillas del mundo, cuál le hubiese gustado diseñar y por qué?.

¿Qué caracteriza como modelo a seguir, bajo tu punto de vista a un Gigante?
Se te considera un renovador de la orquesta de Miami ¿a qué te enfrentaste al llegar y cual consideras será tu principal legado?"Me enfrenté a una orquesta casi comunitaria que llevaba un nombre grande de la ciudad, durante cuatro años, según la crítica ha concluido que la he llevado a una orquesta realmente de la ciudad. Mi principal legado, ahora que firmé contrato por cinco años más, hasta el 2017, sería tal vez convertirla en una de las mejores orquestas de Estados Unidos, de esto estamos cerca; pienso que estamos en un 20% de lo que la orquesta será en el futuro".
Haz dirigido por más de 30 veces variaciones concertantes de Ginestera, las ha definido como austera, virtuosa e impecablemente bien escrita, ¿dónde radica su dificultad y dónde su virtuosismo?"Sin duda alguna, la dificultad de las variaciones de Ginestera, radica en la parte solista, porque a cada instrumento comenzando por el Chelo y terminando con el Contrabajo, le toca una parte de las variaciones. Todos los instrumentos tienen una parte virtuosa, más que todo es una dificultad para los músicos, no tanto para el Director". 
¿Cómo justificar una estrategia 361º, en un país pleno de crisis y una globalidad mundial que nos habla de contracción de mercados y disminución del poder adquisitivo? "Precisamente, gracias a esta crisis la publicidad de hoy en día, no está basada en la comunicación tradicional, en los medios conocidos como televisión, prensa, revistas, vallas. Cuando hablamos de 361º, nos referimos a una cobertura mayor de lo que el colectivo identifica o conoce como comunicación. Hay que distinguir hoy por hoy al consumidor del comprador, porque la gente ve lo que quiere. A través de la comunicación interactiva, las redes sociales hacen que busquemos lo que necesitamos, compramos lo que realmente queremos. No es como antes, estamos impactados por lo menos por veinte marcas dentro de una misma categoría, demasiado expuestos, en éste sentido la comunicación ha pasado de los medios de comunicación al punto de consumo y de entretenimiento". "¿Qué significa esto?, muchas veces cuando vamos a divertirnos, una cafetería, una tasca, etc, es un lugar ideal para impactar con una comunicación 361º, generar consumo. Debemos conocer obviamente como vamos a dirigir nuestro mensaje, a qué tipo de consumidor, para nuestra marca. Ahora bien, resulta que el que toma la decisión, no es el que lo consume, sino el que la compra, por ello hay que tener muy claro quién compra y para quién o porqué lo compra. Debemos desarrollar dos mensajes diferentes, uno para el consumidor y otro para el comprador. Muchas veces vamos a buscar a un distribuidor o detal, una marca de nuestra preferencia, sin embargo nos conseguimos con una promoción de un producto dentro de la misma categoría, y aunque seamos fiel a la marca, resulta que salimos con la otra que nos ofreció una oferta especial o vimos características que nos sorprendió. Esta especialización que va desde una campaña televisiva, hasta lograr impactar con una innovación en el punto de venta, es lo que nosotros hacemos como especialidad. Cubrimos todas las áreas de comunicación y mercadeo que existen, logrando esquemas de comunicación no invasivos pero sí persuasivos". "Descubrimos que los olores venden, comunicación sensorial. Cuando vamos a un evento, y vemos un grupo, por ejemplo, de sociedad de pintores, y existe un obsequio de una sola marca de cigarrillos, el rumor se convierte en la comunicación. Pero para poderlo implementar, se necesitan unidades creativas, para el punto de venta".
¿Hasta qué punto puede llegar la creatividad en una estrategia de 361º, sin la presión del breafing? "Creatividad es innovación, es una forma de comunicar, y esto lleva un proceso estratégico para lograr un mensaje motivador y preferencial, que genere preferencia. La creatividad debe tener el propósito de lograr atención, no puede ser creatividad simplemente, es una estrategia de comunicación, un beneficio diferencial y debe responder a como este beneficio le llega al consumidor de una manera más motivante, más agradable y dentro de los insides del consumidor. Que no son otros que las necesidades de su estilo y de su conducta de vida. En éste sentido, las redes sociales surgen como el principal medio de comunicación, que además de ser globales, segmentan a la población universal en estilos de vida: los triunfadores, los sufridores, los trabajadores, en fin varias categorías. Cada una de estas, coinciden con los estilos de vida de la población mundial; con una forma de actuar, de comunicarnos y de sentir o percibir comunicación".
¿Qué ventajas competitivas tiene una estrategia 361º frente a una estrategia tradicional? "Esta estrategia llega al consumidor o comprador, de manera mas efectiva con los mensajes. No importando donde esté el consumidor, sea en su casa, en el punto de venta o en el punto de diversión. Nuestra formula es llegar con la comunicación de la marca, de manera sensorial, a donde esté el consumidor o comprador de ésta marca".
A diferencia de los sitios de noticias, los blogs o weblogs, son administrados, creados por particulares y alimentados por la comunidad de internautas. Suele ocurrir, que las informaciones están escritas por un autor o autores determinados, que mantienen habitualmente su propia identidad.Al ser una iniciativa personal, o de un grupo de personas, resultan ser muy interactivos, en comparación a páginas web tradicionales. Dado que su actualización es periódica, convirtiéndose en excelentes mecanismos de información a la colectividad. Y por ende, muy apropiados para ser vehículos promociónales de alto impacto.
Myspace, a juicio de muchos especialistas y yo coincido con estas informaciones, es un éxito, a ser mirado bajo la lupa. Satisface una necesidad de comunicación y de existencia que no sólo está latente en la comunidad musical -también los mercados de las demás disciplinas artísticas están normalmente saturados y controlados por una minoría. En tal sentido, Myspace, forma parte de las redes sociales, en las que están presentes blogs, portales, listas de distribución etc. Que tratan que el mercado de información en el presente inmediato y en un futuro comprometido, sea mas fragmentado, y que se le dé cabida a un mayor número de emisores.
LIc. Julio C. Alcubilla B.
En cuanto al Hardware sigue teniendo la mayor porción del mercado con 69%, el resto del mercado se divide en un 16% para software y 15% servicios. En hardware la participación mayor estuvo dada por la venta de PC's con 624.400 unidades vendidas equivalente a 573 millones de dólares en ventas y a un 58% de las ventas totales de hardware. Le siguen en volumen de ventas de hardware: periféricos con un 19% de ventas, servidores con un 10%, y por último, con el mismo volumen, los reglones de redes con 7% y storage con 7%.
El Ing. José Camacaro de Xerox de Venezuela, en la presentación "Digitalización y gestión del contenido empresarial", habló acerca de la creciente importancia de la digitalización de documentos para la agilización de los procesos en las empresas, así como de la gestión documental para conocer los antecedentes y el estatus de un documento específico. De acuerdo a lo expuesto por el Ing.Camacaro si se instala una única plataforma para la empresa está quedaría conectada por completo entre las diversas áreas operativas, permitiendo acceder a todos los documentos que existen, incluso los que se encuentra en las estaciones de trabajo; señaló además que el acceso seguro de tantos usuarios a los documentos puede controlarse a través del document management.
HP de Venezuela, representada por su Presidente en Venezuela, Ing. José Antonio Candiales, hablo acerca de la nueva perspectiva que están adoptando mundialmente: "Tecnologías para el negocio". TI debe comenzar a pensar directamente en las prioridades del negocio, considerando la factibilidad de medición en todos los proyectos, ya que TI ya no apoya el negocio... lo acciona.
La idea de Cisco es llevar las aplicaciones a la red, para que al interactuar la aplicación busca el operador humano que mejores resultados ha tenido con un cliente determinado, permitiendo incluso contactar agentes que se encuentren en cualquier parte de la red; lo que lleva a este sistema a romper con la idea de un contact center inmóvil "dentro de un piso en las oficinas". Pudiendo realizar con este mismo sistema interacción vía control remoto con una publicidad, es decir que un cliente potencial solo deba apretar un botón del control y que el teléfono en su casa repique con un agente del contact center elegido especialmente para él.